曲目列表
专辑简介
专辑简介：这是一个为萨克斯管和钢琴编排的独特优美的专辑，由阿亚克斯•洛伦特（Áyax Llorente）、毛里希•埃斯特勒（Maurici Esteller）和奥兰多•贝斯（Orlando Bass）精心策划和演奏，专辑包括了丽贝卡•克拉克（Rebecca Clarke）、加布里埃尔•福尔（Gabriel Faur）和克劳德•德彪西（Claude Debussy）的作品。专辑以阿尔弗雷德•德•穆塞（Alfred de Musset，1810-1857年）的诗歌为线索，他的《五月之夜（La nuit de mai）》启发了这些艺术家对这些作品的编撰和诠释。“五月之夜”是指发生在一个悠闲春夜的音乐之旅的故事，孤独、怀旧、痛苦和对失恋的回忆从中涌现。这首曲目的选择源于反映那个诗意的起点，同时也源于洛伦特对探索萨克斯管的音乐和技术极限的兴趣。这张专辑包含了德国浪漫主义、英国民俗、法国印象派和俄罗斯伟大作曲家的音乐。丽贝卡•克拉克的《中提琴与钢琴奏鸣曲（Sonata for viola and piano）》已出版的乐谱中包含了“五月之夜”中的一句话：她在其中探索了一系列的情绪和激情，她的材料非常适合萨克斯管的声音。此外，在福尔的《第一小提琴奏鸣曲》中，我们可以听到福尔的音乐对其风格的影响，特别是在他对主题的抒情处理中，这种声音非常适合萨克斯管的长呼吸能力。除了这些以新面貌出现的知名作品外，本次发行的作品还包括了英法钢琴家、作曲家奥兰多•巴斯本人的新作：《Vernderungen I》，这是一首根据勃拉姆斯著名的《Klavierstck Op.118，No.3》创作的短小的狂想曲。通过对勃拉姆斯原作钢琴曲的改编，"Vernderung "的概念被宽泛地翻译为“蜕变”。在这张迷人的专辑中，德彪西的《G大调钢琴三重奏》被改编为两支萨克斯管和钢琴演奏，另一位西班牙萨克斯管演奏家莫里奇•埃斯特勒也加入其中。因此，这是一个充满智慧而不寻常的专辑，让人对萨克斯管的表现力有了更深入的了解。艺术家简介：阿亚克斯•洛伦特（Áyax Llorente），出生于1992年，先后在卡马卡•索里亚音乐学院（Conservatory Oreste Camara de Soria）、阿拉贡音乐学院（Aragon Conservatory of Music）、巴黎国家音乐和舞蹈学院（National Conservatory of Music and Dance in Paris）以及祖尔克艺术学院（ZHdK）学习萨克斯和钢琴。在其他奖项中，他曾获得Colegio de Espana en Paris/INAEM（国家表演艺术和音乐学院）的演奏一等奖，索里亚青年创作节一等奖、Torino国际室内乐比赛一等奖。维多利亚奴仆的供奉
《Man-Child》是爵士钢琴家Herbie Hancock的第15张录音室专辑。该唱片于1975年8月22日由Columbia Records发行。Hancock七岁开始学习钢琴,两年以后就开始他的第一次公开演出.高中和大学时期他在一些半专业的乐团中演奏,偶尔有机会为一些造访的爵士乐手伴奏,其中就有Donald Byrd.1961年,Hancock第一次在纽约演出就是和Donald Byrd合作,后来自己建乐团时也和Donald Byrd合作过. 他声名鹊起获得广泛承认的是他加入Miles Davis的五重奏以后.他与Miles共同呆了五年多,在与Davis合作的后期,乐队开始演奏Jazz-rock的风格,Hancock对这种风格十分适应,1968年他自己组了一个六重奏追求自己的演奏观念.他们演奏Hancock原创的作品,乐队成为70年代早期最受欢迎和最具影响力Jazz-Rock乐队. 从1969年开始,Hancock广泛使用电钢琴和其他电子乐器,包括合成器.1973年迫于经济压力Hancock将他的乐队削减为四重奏,其中包括特色乐手Bennie Maupin.新乐队的风格还是Fusion,但这次更多偏向于Jazz-Funk.Hancock四重奏的首张专辑Head Hunters被刚萌芽的Disco乐界广泛接受而且赢得巨大的销量.整个七十年代其余的时间，Hancock的音乐始终关注于这个领域.期间他也制作了数张传统爵士专辑,其中有与Chick Corea一起的以及他自己乐队V.S.O.P.Hancock在音乐中展现了一种影响深远的创造性,为流行唱片工业设立了一个标准.音乐在形式上是理性的产物,但其内容却是无法缺少热情的, V.S.O.P.乐队的作品一向以其完整性、强烈的情绪和原创性着称.尽管Hancock最初的兴趣在传统爵士上,但他非常有技巧地将其音乐的探索推向其他的领域,创作出一组激动人心的作品.
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